Camille Fallet, diplômé de l’École supérieure des beaux-arts de Nantes en 2001 et du Royal College of Arts de Londres en 2004, se distingue sur la scène artistique française et européenne par son travail singulier qui explore les frontières de la photographie.
Depuis ses débuts, Camille Fallet s’engage dans une quête artistique visant à transcrire l’expérience des lieux à travers ce qu’il appelle des « documents lyriques ».
Au cœur de son travail : la volonté de capturer l’essence physique et émotionnelle des environnements, révélant ainsi une mémoire visuelle riche en images associatives. La qualité de son œuvre repose sur l’expression authentique de l’expérience physique sous-jacente, combinée à la puissance du montage et de l’écriture qui la rendent tangible.
Ses formes photographiques, parfois interprétations d’œuvres d’artistes reconnus, bousculent la notion d’auteur en photographie. Par le biais d’expositions monographiques et collectives, Camille Fallet s’impose dans des lieux emblématiques de l’art contemporain, tels que le centre d’art Le Point du Jour à Cherbourg, les Rencontres de la photographie d’Arles, la Biennale für Aktuelle Fotografe à la Kunsthalle de Mannheim, et la Biennale d’art contemporain Glasgow International en 2018.
D’ailleurs ce projet sur Glasgow lui a valu l’aide à la photographie documentaire contemporaine du CNAP, soulignant ainsi la pertinence de son regard unique. Le titre évocateur « Grass Grows », exposé au Centre Photographique Marseille en 2021, a été publié par Le Point du Jour à la fin de l’année 2022.
Ses œuvres trouvent leur place dans les collections publiques du FRAC et du FNAC, témoignant de la reconnaissance institutionnelle de son travail. Le photographe a bénéficié du soutien de la BNF pour une commande photographique en 2022 et a récemment obtenu une nouvelle aide du CNAP pour son projet audacieux « Make American Photographs Great Again ».
Au-delà de son travail artistique, Camille Fallet s’est engagé dans le commissariat d’expositions, notamment avec l’expo « Notes sur l’asphalte – une Amérique mobile et précaire 1950-1990 » au Pavillon Populaire de Montpellier en 2017. Il a également joué un rôle fondateur dans le site inventaire.net, une base de données iconographique visant à construire un regard politique sur les paysages des Bouches-du-Rhône.
L’exploration de la forme documentaire photographique et son engagement dans la recherche visuelle ont conduit le talentueux photographe à repenser l’édition d’images. Sa vision éditoriale, guidée par une attention minutieuse aux choix plastiques, sémantiques et narratifs, met en lumière sa démarche exploratoire et sa contribution aux diverses formes de diffusion éditoriale de l’image.
Aujourd’hui, le photographe demeure un artiste incontournable, un explorateur visuel qui, à travers son œuvre, transcende les frontières de la photographie. Il y capture l’éphémère et exprime la poésie d’un ou des lieux. À découvrir, vraiment !
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